DEL CINE A LA FOTOGRAFÍA: “Vittorio Storaro” el director de fotografía como escritor con luz"

Sigo tratando de esclarecer el trabajo de los Directores de Fotografía en grandes películas de la historia del Cine. 

Hace unos días pensaba que  cuando inicie mis estudios sobre fotografía, no tuve casi formación en dirección fotográfica, como ya les comenté en otra nota anterior una de mis pasiones es el cine, entonces fue que decidí, aprender un poco más sobre este tema y por mi cuenta compartirlo con ustedes, y así ampliar un poco más mis conocimientos. Espero también les sea útil ya que esa es la idea!

Así fue que me tope con el gran “Vittorio Storaro”

Con un padre proyeccionista de Cine no era raro que el pequeño Vittorio, a la tierna edad de 11 años, ya fuera “motivado” por su padre para estudiar fotografía, luego estudió Cinematografía y así su camino comenzó a trazarse. Pero no sería sino hasta 1969 que sería contratado para trabajar con Bertolucci, luego de ello vendría una prolífica historia de cooperación entre ambos que incluye las películas “Il Conformista” y la por entonces controvertida, “Último tango en París” de 1972. En base a ambas películas, Vittorio comenta sobre su trabajo como director de fotografía y lo que significa para él.

"En la película Il Conformista, Storaro usó los tonos azules como símbolo del sentimiento de libertad del protagonista a su llegada a París."

Con el color transmitimos emoción

El cine es un lenguaje formado por imágenes que se completa mediante palabras y música. El cine se sostiene sobre estos tres pilares. Cuando la gente me dice que soy un pintor de luz, les contesto que no es cierto, porque un pintor se expresa con una sola imagen, igual que un fotógrafo. Un director de fotografía tiene que diseñar y escribir una historia, desde el principio hasta el final. Por eso considero que mi profesión es escritor de luz. Un director de fotografía tiene que saber de literatura, música y pintura.

Con esto no quiero decir que tengas que ser escritor o compositor, arquitecto o filósofo, pero debes tener ciertos conocimientos de todos estos campos para ser realmente consciente de lo que haces.

Si pongo a dos personajes el uno junto al otro, uno perfectamente iluminado y el otro en penumbra, le estoy diciendo al público si están en armonía o en conflicto. Si uso un tono muy cálido para vestir a un actor, ese color transmite una energía que el público reconoce no sólo a través de los ojos, sino también de todo el cuerpo. Les estoy transmitiendo una emoción. De modo que, sin duda, si empleas un lenguaje de luz o de sombras, escribes una historia.

Para, Último tango en París el color elegido fue el naranja, que se empleó para plasmar el sol del atardecer, así como la madurez del personaje interpretado por Marlon Brando.

VIDEO | “Luz y Sombra” Il Conformista

Fecha de nacimiento: 24 de junio de 1940 (edad 75),Roma, Italia
Educación: Centro Experimental de Cine
Hijos: Fabrizio Storaro
Premios: Oscar a la mejor fotografía, BAFTA a la mejor fotografía.
Nominaciones: Premio de la Sociedad Americana de Cinematógrafos al Mejor Logro en Fotografía.