Fotografos del Siglo XXI: Damon Winter

Es un fotógrafo independiente que reside en Nueva York, especializado en fotografía documental, editorial, de viajes, fotoperiodismo y retratos. Nació en Nueva York en 1974 y creció en St. Thomas en Islas Vírgenes. Licenciado en ciencias ambientales por la Universidad de Columbia, trabajó para The Dallas Morning News, Newsweek, Magnum Photos, el Ventura County Star y The Indianápolis Star.

Afghanistan

Su ensayo fotográfico sobre las víctimas de abuso sexual en el oeste de Alaska fue finalista para el Premio Pulitzer 2005 de fotografía.

Abuso en Alaska

Se unió a The New York Times en el 2007. En el 2009 gano el Pulitzer por su trabajo sobre el presidente Obama

Durante el transcurso de su carrera Winter ha cubierto una gran cantidad de hechos y noticias que han marcado la historia en los últimos años, como la guerra de Afganistán, el conflicto en Israel, el 11S en Nueva York, los Juegos Olímpicos, así como reportajes en Vietnam, Cuba, Rusia y la India.

Cabe señalar que se generó una interesante controversia cuando Winter obtuvo el tercer puesto en el concurso Internacional de las Fotografías del Año, por su serie de fotografias, no por las imágenes en sí, sino porque la captura la hizo con la aplicación Hipstamatic de su iPhone. 
Ante la polémica Winter respondió: Pienso que cualquier discusión sobre la validez de estas imágenes se sintetiza en dos fundamentos básicos: estética y contenido. En el corazón de todas estas fotos hay un momento, o un detalle, o una expresión que cuenta la historia del día de la vida de estos soldados que viven mientras están en misión de combate. Nada puede cambiar eso. No se agregó contenido, nada se ha quitado, oscurecido o alterado. Estas son imágenes sencillas y directas.
Pienso que la razón por la que mucha gente se ha alterado cae bajo el término "estética." Algunos consideran el uso de la cámara de un teléfono como un truco o un des-esteticismo, si esa palabra existiera, que no creo pero la utilizo de todos modos, de las fotos de noticias. Pienso que son argumentos válidos, pero no tienen nada que ver con el contenido de las fotos. Pecamos de ingenuos si pensamos que la estética no juega un rol importante en el modo en que un periodista fotográfico cuenta una historia. No somos fotocopiadoras caminantes. Contamos historias. Observamos, elegimos momentos, encuadramos pequeños recortes de nuestro mundo en el visor, incluso cuando decidimos cuan poca o mucha luz iluminará a nuestros protagonistas, y cuando elegimos qué equipo usar;  a través de todas estas decisiones le damos forma a la historia que contamos.
Veamos como las imágenes han sido procesadas por la aplicación de la cámara. Por lo que entiendo se aplica un conjunto de reglas estándar sobre cada imagen cuando es tomada. No es el caso en que se toma una foto y después se elige un filtro que se aplica más tarde. Se toma una foto y hay que esperar entre  cinco a diez segundos, más o menos, mientras la imagen es procesada, antes de poder hacer la próxima toma. Cada imagen recibe un tratamiento bastante similar que involucra el balance de color, iluminación, aumento de contraste, o modificación de áreas predeterminadas del cuadro.

Estos son parámetros estándar en el Photoshop, con el que se pueden hacer muchas cosas. Creo que el problema que tiene la gente con esto es que lo está haciendo un programa y no el fotógrafo.