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martes, 30 de diciembre de 2025

Idea y Creación: Emilio Bertero, "Colaborador de Atrapados por la Imagen"

 

Emilio hoy nos trae algo de . . .




Vanessa Redgrave, más allá del cine

Por: EMILIO BERTERO



Vanessa Redgrave interpretó a lo largo de su carrera en la cinematografía, muchos papeles comprometidos con causas a favor de la defensa de los derechos de las personas, y en contra de las discriminaciones, las injusticias, el fascismo y los crímenes de lesa humanidad, pero también ella misma fue, es, en su vida, una militante, casi (o no tan casi) una revolucionaria.

Con tales ideologías hecha carne en su persona, no es casual que, más allá de sus inmensos dotes como actriz, haya descollado de manera brillante en, por citar solo algunas de sus películas más destacadas, “Julia” (Fred Zinnemann, 1977, por la cual ganó el Oscar interpretando a la amiga revolucionaria de Lillian Hellman, rol a cargo de Jane Fonda), “Había que sobrevivir” (Daniel Mann y Joseph Sargent, 1980, como una sobreviviente del Holocausto) y “Las bostonianas” (James Ivory., 1984, donde interpretó a la sufragista Olive Chancellor).

Justamente, a cuento del Óscar que recibió en 1978, un episodio que la pinta de cuerpo entero: en el discurso de agradecimiento acusó a parte de los presentes de ser “una banda de matones sionistas”. Muy relacionado este evento con que el año anterior había producido un documental propalestino, “The Palestinian”, y desde días antes de la ceremonia de premiación hubo manifestaciones en su contra con exhibición de armas.

El universo del cine amaba su talento. Y odiaba sus ideas. Tras lo del Óscar, muchos productores cancelaron proyectos que la tenían como protagonista, pero Vanessa Redgrave mantuvo su coherencia, respondió diciendo: “Entonces crearé mi propio trabajo”. Su gran poder se fundó en no callarse la boca aunque los poderosos se lo exigieran, replicó con su voz, pero también arriesgando su dinero en producciones propias que nadie quería financiar, e incluso arriesgando su cuerpo participando en marchas que las más de las veces terminaban siendo reprimidas violentamente. Pero ella jamás abandonó la batalla, principalmente por los refugiados y contra los crímenes de guerra, siguió marchando aún anciana, y bien dispuesta a ser gaseada o detenida.

Fue citada muchísimas veces a cortes y tribunales. Siempre se presentó descalza. Venida de la más rancia aristocracia teatral inglesa, siendo tan hermosa, tan talentosa, pudo elegir el lujo, la comodidad, pero nunca quiso pagar por eso el precio de mantenerse al margen, de no expresar públicamente su férrea oposición a las políticas y acciones injustas que herían a sus semejantes.

A su pasión por la actuación le sumó el fuego inextinguible de su lucha, y cada papel lo reflejó. Cito aquí a Meryl Streep: “Vanessa no actúa. Testimonia”. Tal cual. Cada uno de sus personajes fueron notables, intensos, profundos, desgarradores…

Fue dirigida por enormes directores, tanto en papeles protagónicos como secundarios, todos alabaron su enorme presencia escénica que les facilitaba el trabajo. Y esto fue desde sus primeros papeles. Para terminar, y esperando no ser injusto, sigue una mención de algunos de mis directores o directoras predilectos/as, y/o películas en las que se dieron el lujo de dirigirla (entre ellas una argentina de Lita Stantic sobre la dictadura):


·         Blow-Up (Michelangelo Antonioni. 1966. Película Ganadora en el Festival de Cannes)

·         Un hombre para la eternidad y Julia (Fred Zinnemann, 1966 y 1977)

·         Isadora (Karel Reisz, 1968)

·         La gaviota y Asesinato en el Expreso Oriente  (Sidney Lumet, 1968 y 1974)

·         Dropout y La vacanza (Tinto Brass, 1970 y 1971)

·         The Devils (Ken Russell, 1971)

·         Había que sobrevivir (Daniel Mann y Joseph Sargent, 1980)

·         The Bostonians (James Ivory, 1984)

·         Prick Up your Ears (Stephen Frears, 1987)

·         Orpheus Descending (Peter Hall, 1990)

·         Howards End y The White Countess (James Ivory, 1992 y 2005)

·         The House of the Spirits y Smilla's Sense of Snow (Bille August, 1993 y 1997)

·         Sueño de libertad (Franco Zeffirelli, 1993)

·         Un muro de silencio (Lita Stantic, 1993)

·         Bella Mafia (David Green, 1997)

·         Mrs. Dalloway (Marleen Gorris, 1997)

·         Wilde (Brian Gilbert, 1997)

·         Lulu on the Bridge (Paul Auster, 1998)

·         Deep Impact (Mimi Leder. 1998)

·         Abajo el telón (Tim Robbins, 1998)

·         Inocencia interrumpida (James Mangold, 1999)

·         The Pledge (Sean Penn, 2001)

·         Crime and Punishment (Menahem Golan, 2002)

·         Venus (Roger Michell, 2006)

·         Atonement (Joe Wright, 2007)

·         Coriolanus (Ralph Fiennes, 2011)

·         The Aspern Papers (Julien Landais, 2018)



Idea y creación: Emilio Bertero, 

Colaborador de:
Atrapados por la Imagen

Buenos Aires - Argentina


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