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jueves, 23 de enero de 2025

EFEMÉRIDES. HOY, HOMENAJE A LUIS ALBERTO SPINETTA.

 LUIS ALBERTO SPINETTA, EL ALMA QUE HIZO NACER  EL DÍA DE LAS Y LOS MÚSICOS



 El 23 de enero de 1950 nacía Luis Alberto Spinetta. “El Flaco”, uno de los grandes exponentes del rock nacional argentino. En este 2025, Luis Alberto estaría cumpliendo 75 años, una vida de música, inspiración y mucha luz.

En conmemoración a su natalicio, en el año 2015 la Ley N°27.106 del Instituto Nacional de la Música (INAMU) instauro el “Día Nacional de la Persona Música”. Esta es una fecha especial para quienes se dedican a la música en Argentina ya que permite poner en valor a los grandes artistas musicales del país, a la vez que permite poner de manifiesto tanto las condiciones en las que se desarrollan, como las necesidades y problemáticas de la actividad artística. 

 

 

Luis Alberto Spinetta es una figura fundamental y una influencia que aún sigue vigente entre los artistas nuevos que siguen redescubriendo su inmensa obra que parece ser atemporal por su permanencia en el escenario musical. Músicos de siempre como Fito Páez, Lito Vitale, Javier Malosetti, Peteco Carabajal, Bruno Arias y Leon Gieco lo siguen manteniendo vivo con sus canciones, pero también existe toda una nueva generación de jóvenes artistas que lo escuchan y se inspiran en su obra.

Comenzando con Almendra, allá por los años ’60 a una muy corta edad, "El Flaco" marcó nuevos caminos para la música popular, con un estilo único e inconfundible de rock y poesía.


Más tarde, armó grupos como Pescado Rabioso, Invisible, Spinetta Jade, y Los Socios del Desierto, además de tener una abundante discografía solista.

Creador de inolvidables canciones que recorren una mirada sentida como “Muchacha, ojos de papel”, “Plegaria para un niño dormido” o “Barro tal vez”, y de temas con una fuerza mucho más rockera como “Cheques”, “Despiértate nena” o “Me gusta ese tajo”, Luis Alberto ha dejado un legado musical único, abundante, sensible e inspirador para todas las generaciones.

Una vez le preguntaron al Flaco ¿Para qué sirve el rock? y el respondió: “el objetivo es ampliar los horizontes, abrir las perceptivas, los ojos bien abiertos mirando todo el universo y todo lo que nos rodea, no simplemente un tipo fumándose un porro y tocando…para mi lo completo está en lo diverso”.

 

 

Luis Alberto Spinetta, eterno, infinito e inmensamente necesario. 


 

 

ALGUNAS FRASES PARA CONOCER MÁS  A LUIS ALBERTO SPINETTA

 

 

"El talento es el hombre en libertad, nace en cualquier persona que se sienta capaz de volar con sus ideas".
 

"La música es un lenguaje que está en el cosmos como todo lo que nos rodea. El músico que se pone en contacto con el cosmos, que sabe indagarlo con amor, que consigue la comunicación con otro ser y con dios...ese hombre músico podrá apoderarse y utilizar ese lenguaje como si leyera una clave que pareciera indescifrable y hará su música, sin detenerse jamás."
 

"Sé que mi misión es hacer buenos discos. Mi misión la tengo que fundamentar con mi propia existencia".

 

"La canción ya luchó contra todo lo que pudo haberla detenido hasta llegar. Tiene algo de esperamatozoide que atraviesa el alma y también la realidad de uno. Es como un óvulo fecundado por una nueva canción."
 

"No por intentar ir por lo estético estoy apartado de la mirada de la gente. Es imposible. Es viable poner, sutilmente, ciertos elementos en un tema, que luego no se conviertan solo en una canción de protesta".
 

"No me gusta que la gente me vea como un ideal o una cosa ficticia, por eso también escondo un poco la trucha".

 

"La música se parece más a un animal que al hombre. Es como si la música fuera una medusa o una mariposa. Tiene una animalidad, una cosa indomable. Por más que le escribimos o le combinemos lo que sea siempre abarca mucho más".
 

"Ustedes vieron que los paisajes pueden alterarse no solamente por una maniobra del cielo, sino por una maniobra que aunque también es del cielo porque de ahí venimos, es una maniobra de nosotros los seres humanos. Las ciudades se desvanecen, se pueden destruir, se pueden sepultar. Pero hay algo que es inefablemente no cambiante, que es nacer".
 

"Mientras encuentro ese acorde que busco me siento como un buzo que se sumergen y al colocarme las antiparras veo todo con claridad. O como si estuviera en la nieve y me dieran esas lentes ahumadas para poder verlo todo, no solamente el resplandor".

 

"La voz puede decir una sola nota a la vez, pero la cabeza es polifónica".
 

 "No soy de esos músicos que viven para estar tocando su intrumento todos los días. Lo que sí, mi música está influída por mi experiencia de vida, eso es innegable. Está amarrada a lo que vivo. Muchas canciones no las puedo volver a cantar por lo que significaron para mí y para no sentir esa emoción dispuesta de otra manera.
 

"...cuando me veo a mí mismo veo a un flaco que tiene que bajar la panza de tanta cerveza que toma y que a veces es medio tarado..."
 

"En la época en que empezamos con Almendra, Piazzolla y Los Beatles eran para nosotros verdaderos guías."
 

"La gran desventaja para algunos es hacer música por ambición, casi como por obligación, para enriquecerse, o para figurar. A los dos compases sabés qué tipo de trabajo y artista estás oyendo, y ante quién se agacha y para qué."
 

 "Un cana también es un ser humano, como un loco o un drogadicto. La raíz del mal está en aquellos cuyo vicio es el sufirmiento de los otros."



 Trabajo de Investigación y edición: Isa Santoro.

Administradora de Atrapados por la Imagen.




Licencia Creative Commons
Esta obra está bajo una Licencia Creative Commons Atribución-NoComercial-SinDerivadas 4.0 Internacional.

domingo, 11 de junio de 2023

Segmento de Arte: " Imagine " - Video


John Lennon : " Imagine " 




 Queridos amigos de Atrapados por la Imagen:en nuestro Segmento de Literatura comparto con ustedes  canciones icónicas, que realmente han sido muy destacadas y valoradas universalmente.

Hoy les presento:  

 

Imagine


John Lennon


"Imagine" es una canción escrita e interpretada por John Lennon, lanzada en 1971 como parte de su álbum del mismo nombre. La canción se ha convertido en un himno de paz y un llamado a la unidad en todo el mundo.






La letra de "Imagine" presenta una visión idealista de un mundo sin divisiones religiosas, políticas o nacionales. Lennon imagina un mundo en el que no hay barreras que separen a las personas y en el que todos viven en armonía. La canción se enfoca en valores como la paz, la hermandad, la igualdad y la libertad.




"Imagine" ha tenido un impacto significativo en la música y la cultura popular. Es considerada una de las mejores canciones de todos los tiempos y ha sido reconocida por su mensaje poderoso y su influencia en la conciencia social. La canción se ha convertido en un himno en eventos de protesta y movimientos por la paz en todo el mundo.



En general, "Imagine" ha dejado un legado duradero como una canción que promueve la paz y la unidad en un mundo marcado por conflictos y divisiones. La canción continúa resonando en la sociedad y sigue siendo un recordatorio de los ideales de Lennon y su visión de un mundo mejor.







Segmento de Arte: Literatura, Poesía y Música 
Trabajo de investigación, edición y presentación:
Tesi Salado.
Administradora de Atrapados por la Imagen.



domingo, 4 de junio de 2023

" Volverán las oscuras golondrinas " - VIDEO-

 Volverán las oscuras golondrinas:


Poema de Gustavo Adolfo Becquer  

 Canción de Paco Ibáñez




Gustavo Adolfo Bécquer, poeta sevillano, autor de Rimas y Leyendas, falleció el 22 de diciembre de 1870 tras una vida llena de luces y sombras. 

Volverán las oscuras golondrinas es una de las Rimas más conocidas de este poeta del Romanticismo.








Segmento de Literatura : Poesía y Música
Trabajo de investigación, edición y presentación:
Tesi Salado.
Administradora de Atrapados por la Imagen.




domingo, 29 de julio de 2018

Antonio Machado y Joan Manuel Serrat. Música y literatura.


¿Quién no conoce eso de "caminante no hay camino, se hace camino al andar"?






En 1969, el cantante Joan Manuel Serrat, lanzó uno de sus discos más reconocidos, titulado "Dedicado a Antonio Machado Poeta", con 12 canciones inspiradas en los poema de Machado, sin dudas la más conocida es Cantares, inspirada en Extracto de Proverbios y cantares (XXIX).




Extracto de Proverbios y cantares (XXIX)

Caminante, son tus huellas
el camino y nada más;
Caminante, no hay camino,
se hace camino al andar.
Al andar se hace el camino,
y al volver la vista atrás
se ve la senda que nunca
se ha de volver a pisar.
Caminante no hay camino
sino estelas en la mar.





 





Joan Manuel Serrat​. Cantautor, compositor, actor, escritor, trovador, poeta y músico. 
Nació el 27 de diciembre de 1943, en Barcelona, España.
Su obra musical tiene influencias de otros poetas, como Mario Benedetti, Miguel Hernández, Federico García Lorca, Pablo Neruda, entre otros; así como de diversos géneros, como el folklore catalán, la copla española, el tango, el bolero y del cancionero popular de
Latinoamérica.
Ha sido reconocido con nueve doctorados Honoris Causa por su contribución a la música y literatura española, además del Grammy Latino “Persona del Año” en 2014, entre otros importantes galardones.







Antonio Cipriano José María Machado Ruiz. (Sevilla, 26 de julio de 1875 - Coillure, Francia, 22 de febrero de 1939). Poeta, dramaturgo y narrador español, poeta emblemático de la Generación del 98. 
Antonio Machado Ruiz (Sevilla, 26 de julio de 1875-Colliure, 22 de febrero de 1939) fue un poeta español, el más joven representante de la Generación del 98. Su obra inicial, de corte modernista , evolucionó hacia un intimismo simbolista con rasgos románticos, que maduró en una poesía de compromiso humano, de una parte, y de contemplación casi taoísta de la existencia, por otra; una síntesis que en la voz de Machado se hace eco de la sabiduría popular más ancestral. 


jueves, 28 de junio de 2018

Letras y melodías




Así, como una imagen nos inspira a diseñar poesía y viceversa. Ocurre lo mismo con la  música y la poesía, que siempre han estado íntimamente unidas. La música obra en el sonido y el silencio, y la poesía obra en la palabra. Si bien cada una tiene vida propia, su estrecha relación a menudo se enlazan y se funden inspirando a los cantautores a diseñar sus canciones, o a los poetas, que llevados por una melodía dibujan sus más bonitas letras.

Hay una lista extensa que abarca diferentes ritmos, con cantantes y escritores de todas las épocas.
Hoy citaré en una canción, a Juan Luis Guerra y Pablo Neruda. El cantante en una entrevista, dijo que al componer su canción Bachata Rosa, se inspiró en un poema de  Neruda, que pertenece a su obra póstuma: El libro de las preguntas (1974) .

III

Dime, ¿la rosa está desnuda

o sólo tiene ese vestido?

¿Por qué los árboles esconden
el esplendor de sus raíces?


¿Quién oye los remordimientos
del automóvil criminal?


¿Hay algo más triste en el mundo
que un tren inmóvil bajo la lluvia?

                 

                                  

                               













Juan Luis Guerra Seijas es un cantante, compositor, arreglista, músico y productor dominicano que ha vendido más de 30 millones de discos, ​y ha ganado numerosos premios, incluyendo 18 Grammy Latinos.












Pablo Neruda, seudónimo de Ricardo Eliécer Neftalí Reyes Basoalto, fue un poeta chileno, considerado entre los más destacados e influyentes artistas de su siglo.

Imágenes extraídas de  archivos web-