CINE PARA FOTÓGRAFOS Y ALGO MÁS... Hoy presentamos: "Tomates Verdes fritos"

 

Cine en Atrapados por la Imagen

¡Luz, cámara, acción! 

Hoy presentamos:

"Tomates verdes fritos"

Título original

"Fried Green Tomatoes"

Año 1991

Género: Drama

(HACÉ CLICK PARA VER LA PELÍCULA COMPLETA)

👇

 "Tomates Verdes fritos" Película completa Subtitulada al Español

129 min.

Fried Green Tomatoes

1991 Estados Unidos

Dirección:Jon Avnet

Reparto: Kathy Bates, Jessica Tandy, Mary Stuart Masterson, Mary-Louise Parker .

Sinopsis:

 Evelyn (Kathy Bates), una mujer madura que vive frustrada por su gordura y por la insensibilidad y simpleza de su marido, conoce casualmente en un asilo a Ninny (Jessica Tandy), una anciana que le va contando poco a poco una dramática historia ocurrida en un pequeño pueblo de Alabama. El relato se hace cada vez más fascinante: gira en torno a la gran amistad entre dos mujeres (Mary Stuart Masterson y Mary-Louise Parker) y al misterioso asesinato del marido de una de ellas. Adaptación de una novela de Fannie Flagg.

Argumento basado: 

Fannie Flagg (Novela "Fried Green Tomatoes

 At the Whistle Stop Cafe")

Guión: Fannie Flagg, Carol Sobieski

Música: Thomas Newman

Fotografía: Geoffrey Simpson

Premios

1991: 2 nominaciones al Oscar: Mejor actriz de reparto (Jessica Tandy),

Mejor  guion adaptado

1991: 3 nominaciones al Globo de Oro, incluyendo película comedia o musical

1991: Sindicato de Guionistas (WGA): Nominada a mejor guion adaptado

1992: Premios BAFTA: Nominada a mejor actriz (Tandy) y actriz sec. (Bates)

1992: Premios Guldbagge (Suecia): Nominada a Mejor película extranjera.

Mostrar todos 

!Espero que les guste tanto como a mi!

¡¡Muchas gracias y hasta la próxima!!

CINE PARA FOTÓGRAFOS Y ALGO MÁS... 

Idea y creación: Laura Jakulis

Fundadora de Atrapados por la Imagen

CINE PARA FOTÓGRAFOS Y ALGO MÁS... Hoy presentamos: "No habrá más penas ni olvido"

 

 

Cine en Atrapados por la Imagen

¡Luz, cámara, acción! 

Hoy presentamos:

"No habrá más penas ni olvido"

1983

80' minutos

Cine de la Transición

(HACÉ CLICK PARA VER LA PELÍCULA COMPLETA)

 👇

 

"No habrá más penas ni olvido"

1983

Sinopsis

Festejada adaptación de la novela homónima del escritor argentino Osvaldo Soriano, que propone una mirada crítica no exenta de humor de la realidad política argentina. La película transcurre en un pequeño pueblo, en el que se enfrentan dos facciones del peronismo: una encabezada por el intendente, y otra representada por el delegado municipal. La película recibió varios premios entre ellos el del Festival del Cine de Berlín.

En su estreno, la película fue tan exitosa como polémica... 

"No habrá más penas ni olvido": a 41 años del día en que Osvaldo Soriano llegó al cine.

Título original

"No habrá más penas ni olvido"

Año 1983

Duración

80 min.

País: Argentina 

Dirección: Héctor Olivera

Guión: Héctor Olivera, Roberto Cossa. 

Novela: Osvaldo Soriano

Reparto:

Olivera tuvo a sus órdenes a un fenomenal ensamble de actores para una película sólida en sus interpretaciones: Federico Luppi (Fuentes), Rodolfo Ranni (Llanos), Lautaro Murúa (Guglielmini), Héctor Bidonde (Suprino), Miguel Ángel Solá (Juan), Ulises Dumont (Cerviño), Julio de Grazia (García), Víctor Laplace (Reinaldo) y José María López (Mateo). El reparto lo completaron Arturo Maly, Patricio Contreras, Raúl Rizzo, Fernando Iglesias “Tacholas” y Graciela Dufau.

Música: Óscar Cardozo Ocampo

Fotografía: Leonardo Rodríguez Solís

Compañía: Aries Cinematográfica Argentina

Género: Drama. Comedia | Política

Premio en Berlín

La reapertura democrática trajo una noticia para la película: fue seleccionada para competir en el Festival de Berlín de 1984. Fue el puntapié inicial para una seguidilla de éxitos del cine argentino en los grandes festivales durante los años '80. Olivera viajó a Alemania Federal con Soriano y Luppi en febrero del '84; una década antes le habían dado el Oso de Plata por La Patagonia rebelde. No habrá más penas ni olvido le valió el mismo premio. El Oso de Oro fue para Torrentes de amor de John Cassavetes. El jurado lo presidió Liv Ullmann, y tuvo entre sus integrantes a Mario Vargas Llosa y a la directora germano-argentina Jeanine Meerapfel. Casi al mismo tiempo, el gobierno de Alfonsín liquidó al Ente de Calificación Cinematográfica, lo que marcó el final de la censura de películas en el país. 

La historia sobre esta maravillosa película continúa mañana en Domingo de Curiosidades…

 

 

¡¡Muchas gracias y hasta la próxima!!

CINE PARA FOTÓGRAFOS Y ALGO MÁS... 

Idea y creación: Laura Jakulis

Fundadora de Atrapados por la Imagen

Esta obra está bajo una Licencia Creative Commons Atribución-NoComercial-SinDerivadas 4.0 Internacional.

CINE PARA FOTÓGRAFOS Y ALGO MÁS... Hoy presentamos: "La Patagonia Rebelde"

 

Cine en Atrapados por la Imagen

¡Luz, cámara, acción! 

Hoy presentamos:

La Patagonia rebelde

1974

Cine de la Transición

(HACÉ CLICK PARA VER LA PELÍCULA COMPLETA)

 👇

 

 La Patagonia rebelde

Sinopsis

En 1920, unos obreros de la Patagonia Argentina, agrupados en sociedades anarquistas y socialistas, deciden hacer una huelga exigiendo mejoras laborales. Entre los trabajadores hay numerosos emigrantes europeos que influyen ideológicamente en sus compañeros. La situación se hace insostenible y el gobierno de Yrigoyen manda, desde Buenos Aires, al teniente coronel Zavala para que restablezca el orden.

"Tras la muerte del presidente Perón (1974), la película fue prohibida y gran parte del elenco y realizadores, entre ellos Olivera y Bayer, debieron marchar al exilio. En Argentina, recién pudo volverse a exhibir con la recuperación de la democracia en 1983".

FICHA TÉCNICA

Título: La Patagonia rebelde. Año: 1974. Duración original: 110’ – Color. Género: Drama testimonial.

 Producción: Aries Cinematográfica Argentina.

 Fecha de Estreno: 13 de junio de 1974 en el cine Broadway de Buenos Aires.

 

Productor: Fernando Ayala y Héctor Olivera. 

Dirección: Héctor Olivera. Guión: Osvaldo Bayer, Fernando Ayala y Héctor Olivera, basado en “Los vengadores de la Patagonia trágica”, de Osvaldo Bayer.

 Intérpretes: Héctor Alterio (Teniente Coronel Zavala), Luis Brandoni, Federico Luppi, Pepe Soriano, Pedro Aleandro, Jorge Rivera López, Osvaldo Terranova, Héctor Pellegrini, Maurice Jouvet, Alfredo Iglesias, José María Gutiérrez, Carlos Muñoz, Eduardo Muñoz, Jorge Villalba, Walter Santa Ana, Walter Soubrié, Fernando Iglesias, Claudio Lucero, Franklin Caicedo, Juan Pablo Bayadjian, Carlos Lasarte, Max Berliner, Mario Luciani, Antonio Mónaco, Luis Orbegoso, Emilio Vidal, Marzenka Nowak, Néstor Kirchner y Omar Fanucci.

Equipo Técnico: 

Fotografía: Víctor Hugo Caula. 

Música: Oscar Cardozo Ocampo. 

Escenografía: Oscar Piruzanto y María Julia Bertotto.

 

Vestuario: María Julia Bertotto. 

Montaje: Oscar Montauti. 

Asistencia de Dirección: Horacio Guisado. 

Cámara: Marcelo Pais. 

Sonido: Norberto Castronuovo. 

Distribuidora: Aries Cinematográfica Argentina.

Premios

Festival Internacional de Cine de Berlín (Alemania Federal / 1974): Premio Oso de Plata.

"En la cultura argentina hay muchos ejemplos de coherencia y lucha. Uno de ellos, es el que transmitieron Osvaldo Bayer, Héctor Olivera y Fernando Ayala con “La Patagonia rebelde”, la crónica de aquella épica huelga de los obreros rurales que terminó con el fusilamiento de más de mil hombres. Ese trabajo, le provocó a Bayer la persecución y el exilio, pero también le permitió ganarse un lugar en el imaginario de la gente como una voz contra la injusticia. Paradójicamente, la misma injusticia vigente en estos días".

 

 La historia sobre esta maravillosa película continúa mañana en Domingo de Curiosidades…

 

 

¡¡Muchas gracias y hasta la próxima!!

CINE PARA FOTÓGRAFOS Y ALGO MÁS... 

Idea y creación: Laura Jakulis

Fundadora de Atrapados por la Imagen

Esta obra está bajo una Licencia Creative Commons Atribución-NoComercial-SinDerivadas 4.0 Internacional.

Miradas Fotográficas presenta: STEFAN GESELL

                                                                             

"Lo que me interesa en una foto es el efecto que produce, 

cómo consigo eso es secundario para mí."

Stefan Gesell es un fotógrafo alemán (nacido en 1959 en Markschorgast, reside en Múnich) que ha sido galardonado en varias ocasiones en diversos concursos internacionales de fotografía por sus impactantes imágenes, en las que construye un particular universo de comic y ciencia ficción, influido por su pasado como diseñador gráfico.

A partir de 2003 se dedicó por completo a la fotografía, y lo que realmente le atrae de ésta es el descubrimiento de las tecnologías digitales y la posibilidad de retocar imágenes con ellas, y, es en este campo donde realmente consigue sus mejores obras.

Sin embargo el trabajo de Stefan no se limita simplemente a la labor digital; el escenario, la decoración y la ambientación donde se realizará la fotografía son para él la parte principal, por lo que puede tardar una o dos semanas en realizar las tomas.

Muchas de las fotografías de Stefan Gesell tienen un aire de ciencia ficción donde el erotismo es una pieza destacable. Es además un amante del comic, y en especial del erotismo de las heroínas, por lo que suele usar la ilustración o el dibujo para inspirarse en sus trabajos. H.R.Giger y su trilogía de Alien es una de sus influencias, aunque se declara fan de Helmut Newton, Jan Saudek, Helnwein y Herb Ritts.

Sin embargo, también tiene una amplia gama de fotografías sin apenas retoque donde deja constancia de su calidad y técnica, controlando la iluminación, la decoración y el estilismo.

Ha sido galardonado en varias ocasiones, y en diversos concursos internacionales de fotografía, como en el Supercircuit.

     

ILUSTRACIONES Y PINTURAS

 El mundo caprichoso de Janet Hill

Janet Hill es una artista canadiense cuyo trabajo se centra en las mujeres, la naturaleza muerta y los interiores con un ambiente de la década de 1950,                   sus pinturas al óleo son elegantes y caprichosas. 

Las obras de Janet destacan por sus colores vivos, que a menudo tienen una narrativa subyacente evocando un sentido de nostalgia, belleza atemporal, misterio, humor y comodidad. 

Su particular uso del color, en especial el rojo, un rojo vibrante, que destaca sin agredir en su obra. Su paleta, muy definida, cuenta con azules y amarillos muy elegantes.

La colección de vestidos y zapatos tienen un estilo propio. La suavidad de la gasa y la seda, creada a base de pinceladas difuminadas en ocasiones y a grandes trazos en otras. El encanto de los lazos, la femineidad, los estampados chinoiserie y vestidores de ensueño, nacen de la imaginación de su creadora.

Artistas plásticos contemporáneos

  Miguel Linares Ríos

“El vínculo con el mundo del Arte lo tengo desde muy niño. Siempre me fascinó representar lo que mis ojos veían y lo que mi corazón sentía, y fue a través del dibujo y después de la pintura, como me sentí más cómodo. En el colegio siempre tenía los libros de texto llenos de pequeños dibujos lo cual a veces no sentaba demasiado bien a los profesores.”

— Miguel Linares

 

Miguel Linares Ríos es malagueño, pintor que ha trabajado en diversos proyectos con la afamada Disney durante seis años (1995-2001). 

👇Clic en "SEGUIR LEYENDO", para ver la nota completa.

Navidad en el arte

Queridos Amigos,  hemos encontrado este  video que resume las obras más bellas y más representativas de la Navidad, en la historia del Arte. Realmente nos encantó y nos pareció apropiado para destacar esta fecha donde, más allá de nuestra creencias religiosas, el espíritu navideño inspira desde siempre a los amantes del arte.

¡¡'Esperamos lo disfruten!!

Con mucho afecto.

Isa Santoro

Laura Jakulis

Tesi salado

Luisiana Ayriwa

Navidad con Charles Dickens

CUENTO DE NAVIDAD (A  CHRISTMAS CAROL)  

DE CHARLES DICKENS

Queridos Amigo de Atrapados por la imagen, años anteriores en esta época, hemos compartido con ustedes la obra literaria del Dr. Seuss " ¡Cómo el Grinch robó la Navidad! "  , donde se satiriza el consumismo y la ansiedad por lo material.

Este año hemos preparado un resumen de otro clásico de la literatura navideña, una obra de Charles Dickens, Cuento de Navidad.  A estas alturas pocos habrá que no conozcan al viejo avaro Ebenizer Scrooge, quien recibe la visita de tres espíritus la víspera del día de Navidad adentrándose en un viaje por su pasado, presente y futuro que hará que cambie su concepto de la vida y de la festividad.
Esperamos disfruten de la nota.

Quizá la obra más famosa de Dickens, o al menos la más conocida y adaptada: desde cuentos infantiles hasta adaptaciones al cine y obras teatrales; a lo largo de los años estas obras se han mantenido vigentes a pesar de la muerte del autor. En una época de cambios respecto a las tradiciones navideñas, Dickens aprovecha la oportunidad para retratarlas con la perspicacia que lo caracteriza.

Un clásico que muchos acostumbran ver en alguna de sus adaptaciones a la televisión durante la época navideña, pero que constituye un verdadero deleite literario para cualquier época del año.

 Fue escrita en 1843, se trataba de una novela corta con claros toques góticos y fantasmales en su trama, que trataba de un hombre avaricioso y miserable, Ebenezer Scrooge, obligado a enfrentarse con sus fantasmas interiores, personificados en tres espíritus: el espíritu de las navidades pasadas, el espíritu de las navidades presentes y el terrible espíritu de las navidades futuras. El anciano se dará cuenta de los terribles errores cometidos y del terrible futuro que le espera, por lo que cambiará recuperando la bondad y generosidad de su alma.

Charles Dickens fue un escritor profundamente comprometido con su época. En sus obras se muestra la terrible realidad del Reino Unido durante la revolución industrial. La miseria, las desigualdades, el maltrato o la prostitución tienen fiel reflejo en todos sus relatos. Es en este entorno donde transcurre la historia de Un Cuento de Navidad y, como en el resto de sus obras, la crítica social impregna toda la obra.





























La historia tiene el genial acierto de mostrarnos cómo una sociedad cruel puede influir en sus propios ciudadanos, hasta convertirlos en un mero reflejo de sus propias injusticias. Ebezner Scrooge, el personaje principal , es un reflejo de todos nosotros y nos enseña cómo su pasado ha moldeado su presente, y cómo, la única salida para vencer su futuro, es aceptar las consecuencias de sus actos, y tomar las riendas de su vida para llevarla en la dirección que él de verdad quiere.

Al ser uno de los libros más famosos del mundo, es inevitable que no se haya tenido que someter a distintos tipos de análisis a lo largo del tiempo.

👇Clic en "SEGUIR LEYENDO", para continuar al video musical.