Arte Abstracto
El Impresionismo de finales del XIX, desemboca en unas corrientes emergentes de las dos primeras décadas del siglo XX (Fauvismo, Cubismo, Futurismo, Pintura Metafísica, Expresionismo, Dadaísmo), posibilitadas por los planteamientos de Cézanne, Gauguin y Van Gogh, creando un caldo de cultivo, que nos va a conducir a unos planteamientos pictóricos radicales.
A estos movimientos y tendencias se les denominará :
Pintura Abstracta.
Los teóricos como Seuphor, denominan abstracta la obra que "no contiene ninguna evocación, ningún reflejo de la realidad que se observa". El abstraccionismo constituye la culminación lógica del cubismo, del futurismo y de otras tendencias .
El arte abstracto , por lo tanto, propone una realidad diferente o alternativa. Al desechar la figuración, construye un universo nuevo recurriendo a colores y formas que dan lugar a composiciones novedosas.
Puede decirse que el abstraccionismo privilegia las sensaciones visuales y, en cambio, deja de lado la representación fiel de las cosas. Los artistas de este movimiento no buscan que los objetos que crean puedan identificarse a través de imágenes reconocibles.
Tipos de abstracción
Ya que la abstracción abarca una gran diversidad de movimientos y expresiones se pueden agrupar de distintas maneras, veamos esta clasificación:
Rayonismo (1909): representado por Mijaíl Lariónov y Natalia Goncharova.
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| El bosque.Natalia Goncharova. |
El rayonismo consiste en un movimiento donde el artista da vida a obras bajo el impulso de trazos rítmicos y arbitrarios.
Abstracción Lírica (1910):representado por Vasili Kandinski. Usa elementos plásticos con libertad compositiva con énfasis en la armonía entre los elementos.
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| Vasili Kandinski |
Constructivismo (1914): representado por El Lisitsky. Incorpora la geometría espacial, así como herramientas, técnicas y materiales modernos.
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| El Lisitsky. |
Suprematismo (1915): representado por Malevich. Se aboca a la composición por medio de la geometría plana.
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| Malevich |
Neoplasticismo (1917): representado por Piet Mondrian. Limita los recursos plásticos al uso de líneas rectas y colores primarios.
Expresionismo abstracto (h. 1940): representado por Jackson Pollok. Concibe al lienzo como expresión no deliberada del artista mediante el automatismo y la improvisación no figurativa.
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| Jackson Pollok |
Informalismo : representado por Henri Michaux y Antoni Tàpies. Añade la preocupación por los materiales al automatismo e improvisación del expresionismo abstracto.
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| Antoni Tàpies |
El enfoque del arte abstracto favorece la originalidad y la libertad absoluta de los artistas en materia de composición plástica. Por ello, el abstraccionismo agrupa tendencias totalmente diferenciables entre sí que, además, han logrado impactar en la cultura visual contemporánea.
Trabajo de investigación, edición y presentación:
Tesi Salado.
Administradora de Atrapados por la Imagen.
cada domingo espero el segmento de arte, y siempre me sorprendo y maravillo con obras nuevas de las cuales aprendo muchísimo!!! gracias Tesi por tu valioso aporte e investigación!!!!
ResponderBorrarTesi, un trabajo muy bello y completo sobre arte abstracto. Me encantó!! Muchas gracias amiga por tu valioso aporte!! Besitos
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