pensando el tiempo

 

Esta obra está bajo una Licencia Creative Commons Atribución-NoComercial-SinDerivadas 4.0 Internacional.

la espera

 

Esta obra está bajo una Licencia Creative Commons Atribución-NoComercial-SinDerivadas 4.0 Internacional.

las horas

 

Esta obra está bajo una Licencia Creative Commons Atribución-NoComercial-SinDerivadas 4.0 Internacional.

Recreación de la obra de Vicent Van Gogh

Alireza Karimi Moghaddam 

 Alireza Karimi Moghaddam 

                                           

Este dibujante e ilustrador iraní, es mejor conocido como el creador de un personaje de dibujos animados que representa al pintor holandés Vincent van Gogh, con un estilo muy divertido y animado
Tiene una maestría en diseño gráfico. Trabaja como profesor de diseño gráfico en la Universidad Azad. A partir de 2021 vive en Lisboa.

Sus trabajos más destacados hasta el momento son las  series que retratan la vida y obra de Vincent Van Gogh.

Entre la serie de ilustraciones no se deja atrás el estilo de pincelada libre de pintor holandés. Y en cada una de estas agrega una caracterización animada muy expresiva  del pintor.

 Podemos identificar en sus obras,algunos elementos característicos del artista. Ejemplo de ello son los girasoles, flores que se encuentran en diversas pinturas del neerlandés, y paisajes de  campos donde incluye al pintor andando en bicicleta o caminando.

  

Según las palabras del artista:

"Para mí, Van Gogh no es solo un artista famoso y un genio, sino una forma de vida.

No es un modelo frustrado y angustiado sino un símbolo de amor, humanidad y altruismo.

Entiendo y propago sus ideas creativas desde una perspectiva diferente y, contrariamente a la visión tradicional predominante, me gustaría que un Van Gogh diferente fuera un Van Gogh para todos. 

Mis ilustraciones muestran que la vida de Van Gogh se trataba de belleza y amor. Pudo haber tenido un final triste y trágico , pero fue inspirador para el futuro."

Los invito a ver el video: 

  

Segmento de Arte- Diseño e Ilustración

Trabajo de investigación, edición y presentación:

Tesi Salado.

Administradora de Atrapados por la Imagen.

Miradas Artísticas Presenta: - Pablo Lobato - Illustrator

 Pablo Loboto 

El artista de los retratos geométricos 

"U2 en River, Catupecu, Pappo se nos va, La argentinidad al palo, White Stripes, Rolling Stones en Buenos Aires, Chau Jacko, el Salmòn y The Strokes". © Pablo Lobato

"Los Beatles" © Pablo Lobato

Pablo Lobato es un ilustrador argentino con reconocimiento mundial. Tiene un talento especial para sintetizar la esencia de un rostro a partir de la geometría.

"Morgan Freeman" y "Javier Bardem" © Pablo Lobato

Lobato nació en Trelew, en la Patagonia Argentina, en 1970. Como no era muy bueno en los deportes, en lugar de jugar al fútbol como sus amigos, pasaba largas horas dibujando superhéroes. Con el tiempo, convirtió su pasión en un arte.

"Ricky Martín" © Pablo Lobato

Luego de graduarse como diseñador gráfico en la Universidad de La Plata, Pablo Lobato trabajó un tiempo en diseño editorial, dedicándose luego por completo al retrato.

Desde entonces, ha colaborado con Rolling Stone, Textas Monthly, TV Guide, Boston Globe, Time y New York Daily News.

"León Gieco" y "Fito Páez"  © Pablo Lobato

"Lionel Messi" © Pablo Lobato

“Desde mis primeros dibujos de niño”, explica Pablo, “tenía una tendencia a utilizar la geometría, pero de una manera particular. En la universidad o en los cursos de dibujo te enseñan a construir a base de figuras geométricas: sacas la cabeza de un círculo, repites esa medida siete veces para encontrar la altura, el torso es un trapezoide, la pelvis un triángulo... No , no pude hacerlo, cuando tuve que hacer esos ejercicios, hice trampa".

“Los hice al revés: dibujé el cuerpo humano a mano alzada y luego encontré las figuras geométricas adentro. Eso es lo que hago hoy".

pablo lobato

Ilustrador

www.agoodson.com/pablo/

 Charla abierta de Pablo Lobato  sobre Procesos: del lápiz al véctor

Trabajo de investigación y edición,

 Realizado por: Laura Jakulis

 Fundadora de "Atrapados por la Imagen"

PROYECTO FOTOGRÁFICO - PATTY CARROLL

Mujeres Anónimas

Patty Carroll es una artista estadounidense, reconocida por el uso de colores  intensos y saturados en sus fotografías, desde la década de 1970. Su proyecto más reciente, “Mujeres anónimas”, consiste en una serie de tres partes  de instalaciones de estudio hechas para la cámara, que abordan a las mujeres y sus complicadas relaciones con la vida doméstica. Al camuflar la figura en cortinas y/u objetos domésticos, Carroll crea un juego oscuro y humorístico de escondite entre sus espectadores y la Mujer Anónima. 

Mujeres Anónimas: El tema es la combinación de mujer y hogar. La mujer se camufla entre sus objetos domésticos, actividades y obsesiones. Las fotografías narrativas comentan la manía de coleccionar, acumular, diseñar y decorar un hogar. Al final de la serie, los objetos toman el control y la mujer es aplastada por sus propias posesiones, lo que la lleva a la muerte.

Según la autora, su trabajo trata sobre el enredo de la mujer y el hogar, lo que lleva a la frase "ama de casa". Todas las fotografías de bodegones narrativos son espacios interiores imaginados de habitaciones llenas de decoración y objetos, envolviendo una figura solitaria de una mujer, camuflada, a menudo con solo partes de ella visibles. Ella es a la vez víctima de sus obsesiones, actividades y circunstancias, así como creadora invisible de las mismas; a la vez satisfactorio y problemático, patético y humorístico. Crea mundos imaginarios y humorísticos en el estudio (diseñados en un "escenario" de tamaño completo) que critican y satirizan las expectativas claustrofóbicas de la perfección doméstica; un esfuerzo interminable pero frustrante.

👇Clic en "SEGUIR LEYENDO" para continuar.

Noma Bar, el diseñador de mensajes ocultos.

Noma Bar

Noma Bar (1973 ) es un diseñador gráfico, ilustrador y artista israelí que vive en Londres. El trabajo de Bar se ha descrito como "engañosamente simple", con colores planos, detalles mínimos y espacio negativo para crear imágenes que a menudo tienen significados dobles que no son evidentes de inmediato. Wikipedia 




 
Nomba Bar, un diseñador gráfico conocido alrededor del mundo por sus ilustraciones minimalistas y complejas, que cuentan una historia con varios significados y mensajes escondidos.

Este ilustrador israelí estudió diseño gráfico y se especializó en el diseño conceptual, como él mismo lo llama. Ha diseñado más de sesenta portadas en revistas como Time Out London o The Economist.

Su reconocimiento se refuerza con el trabajo de "espacio negativo", una serie de imágenes en las que, dentro de ellas mismas, o en el espacio que las rodea, cuentan una historia más a fondo de la que se ve a primera vista. 




Se trata de forzar al espectador a interpretar de manera dual con una sola imagen: sacarle más de una figura mental.









Exploró  íconos y pictogramas diferentes. Empezó  a mandar a diferentes revistas, e inmediatamente comenzó  a recibir muchas reacciones. Tuvo mucha suerte de poder expresarse en medios de comunicación tan grandes.

👇Clic en "Seguir leyendo", para ver la nota completa

ILUSTRACIÓN, ARTE Y DISEÑO

 Agata Wierzbicka - Líneas que marcan tendencias

  

La sencillez y el delicado manejo del diseño de Agata Wierzbicka hace que cada una de sus ilustraciones sean obras de arte dignas de admirar. Sus trazos inacabados otorgan suavidad y naturalidad a sus trabajos con un estilo personal que rebosa elegancia.

La artista con base en Varsovia combina el arte y el diseño tras su experiencia en numerosas oficinas de diseño gráfico a lo largo de Europa, además de participar en talleres de arte en ciudades como París, Dublín, Varsovia y Gdansk. Actualmente ejerce de profesora de dibujo y diseño en la Escuela de Dibujo de Varsovia.

Su trabajo posee su propio sello de identidad, el fondo gris con el cual consigue dar profundidad, además de otorgar a la ilustración sencillez y limpieza. Basándose en la técnica digital, pero sin renunciar a formatos clásicos como el uso de acrílico, óleo y lápiz.

Malika Favre - video.

De su obra sobresale el uso del espacio y el color, en sus formatos positivo y negativo; cuya belleza la ha establecido como una de las artistas gráficas más solicitadas en el Reino Unido.

Amigos de Atrapados por la Imagen, completando  el  artículo que vimos de esta gran diseñadora contemporánea, ahora los invito a un breve repaso de su obra en el video, hojeando su libro. 

Espero sea del agrado de ustedes.

Afectuosamente

Tesi

Segmento  de  Arte 

Trabajo de investigación, edición y presentación:

Tesi Salado.

Administradora de Atrapados por la Imagen.